**Lời bạt**
Xin chào, tôi là Sakaki đây. Và đây là tập cuối cùng của Outbreak Company: Moe xâm lược!
Lời đầu tiên, tôi xin gửi lời cảm ơn đến tất cả các độc giả đã đồng hành cùng tôi đến tận bây giờ, cũng như biên tập viên W-san của tôi (cùng lời xin lỗi vì đã gây ra bao nhiêu phiền phức), và người cộng sự mà tôi luôn tin tưởng, Yuugen-san, vì đã luôn tạo ra những bức minh họa xuất sắc tuyệt vời.
Cũng đã một thời gian kể từ khi anime được chuyển thể, nhưng tôi muốn một lần nữa cảm ơn đội ngũ nhân viên và dàn diễn viên của bộ phim.
Trong một thế giới nơi vô số light novel được xuất bản (mà bản thân tôi cũng đã đóng góp vài tác phẩm), và 90% trong số đó chật vật để ra nổi một tập tiếp theo, thì việc có được một series kéo dài hơn mười tập, lại còn có cả phiên bản manga, drama CD, anime, figure và nhiều hơn nữa, thực sự là một hồng phúc lớn lao.
Một lý do khiến Outbreak Company có thể tồn tại lâu như vậy có lẽ là vì nó đã tận dụng được cơn sốt về những câu chuyện mà nhân vật đi đến một thế giới khác và sử dụng kiến thức từ thế giới này để "ăn gian". Thực ra tôi đã không hề nghĩ đến trào lưu đó khi bắt đầu viết; ý tưởng của tôi cho câu chuyện này tình cờ lại đi cùng một hướng đúng là một sự may mắn.
Tôi thường xây dựng ý tưởng câu chuyện của mình một cách logic, xem xét các chiến lược tiếp thị và lên kế hoạch để thúc đẩy thương hiệu, nhưng tôi không muốn nói rằng việc một series có thể kéo dài, được chuyển thể thành anime và những thứ tương tự chỉ là nhờ vào sự thông minh của riêng tôi. Thường thì bạn cũng cần thêm một chút gì đó nữa; một chút may mắn.
Một phần của sự may mắn trong trường hợp này là việc được ưu ái trở thành một trong những tựa sách mở đầu cho dòng Lanove Bunko của Kodansha. Một phần nữa là việc tổng biên tập của dự án đó, dù là một biên tập viên manga kỳ cựu, đã hiểu rằng mình không có kinh nghiệm với light novel, và ông đã mang lòng nhiệt huyết cùng sự khiêm tốn để tìm hiểu về chúng. Vận may tiếp tục đến dưới hình hài Yuugen-san, một độc giả của tiểu thuyết của tôi trước khi trở thành họa sĩ minh họa cho chúng, đã nhận lời vẽ minh họa cho bộ truyện. Và tôi cũng thật may mắn khi Fumisato Araki, với kiến thức sâu rộng về BL, đã tham gia với tư cách trợ lý.
Thêm một chút may mắn nữa? Khi bộ truyện được chuyển thể thành anime, chất lượng (có lẽ là) rất cao của phim đã thúc đẩy doanh số bán sách tăng đáng kể, và có lẽ đây là lần đầu tiên trong sự nghiệp của tôi, phiên bản điện tử của sách bán chạy ngang ngửa hoặc thậm chí hơn cả phiên bản giấy.
Tôi chỉ có thể nói rằng tôi đã để mọi thứ diễn ra một cách tự nhiên.
Người ta rất dễ nhìn vào một cuốn tiểu thuyết và nghĩ rằng đó hoàn toàn là công sức của một tác giả duy nhất, nhưng trên thực tế, cần rất nhiều người chung tay để tạo ra một cuốn sách, và tất cả họ đều chịu trách nhiệm cho thành công của nó. (Chắc hẳn bạn đã nghe điều này ở đâu đó rồi.) Outbreak Company là một ví dụ kinh điển cho điều này, và tôi không thể biết ơn hơn được nữa.
Nào! Phần sau đây có chứa spoiler, vì vậy nếu bạn chưa đọc phần còn lại của cuốn sách, hãy coi như bạn đã được cảnh báo.
Một nhân vật otaku không ngần ngại, hết mình như Shinichi là một nhân vật chính khác thường trong các tác phẩm của tôi (dù họ xuất hiện rất nhiều với vai trò nhân vật phụ), nhưng tôi thấy cậu ta cực kỳ dễ viết, và thực sự thích thú khi cài cắm những chi tiết tham khảo nho nhỏ ở khắp mọi nơi.
Myusel, mặt khác—ban đầu tôi định hình cô ấy là một hầu gái-san đơn thuần, ngây thơ, nhưng ở một thời điểm nào đó, cô ấy đã có thêm một chút phẩm chất yandere. (Có lẽ tôi đã bị ảnh hưởng bởi anime? Ai biết được.) Cô ấy không khó viết, và cũng rất thú vị, nhưng cô ấy đã làm tôi ngạc nhiên nhiều hơn bạn nghĩ.
Petralka được cho là đối trọng của Myusel, một nữ hoàng tsundere (ờ, nữ hoàng đế), nhưng chỉ vì địa vị của mình, đến nửa sau của series, cô ấy không có nhiều cơ hội để làm gì cùng Shinichi. Điều này có phần đáng tiếc. Petralka dường như có rất nhiều cảnh căng thẳng, thót tim. Có lẽ cô ấy đã phản ánh sự lo lắng của tác giả!
Elvia thì diễn ra đúng như tôi đã lên kế hoạch. Nếu được phép nói, thiết kế nhân vật của Yuugen-san đã làm cho đôi tai của cô ấy cụp hơn so với hình dung ban đầu của tôi, khiến tôi phải nhấn mạnh thêm những phẩm chất giống như một chú cún con, và điều đó không bao giờ thực sự thay đổi.
Minori-san—à, Minori-san. Cô ấy đã rất duyên dáng khi đi theo đúng kế hoạch của tôi từ đầu đến cuối. Cô ấy là một nhân vật tiện lợi, ý tôi là cô ấy đã làm rất tốt việc giữ cho câu chuyện tiếp diễn. Tôi có một ý tưởng mơ hồ rằng sau khi giải ngũ khỏi JSDF, cô ấy sẽ định cư lâu dài với người bạn BL Garius của mình với tư cách là vợ (giả?) của anh ta.
Hikaru có một điểm đặc biệt là không hề có trong bản phác thảo ban đầu của tôi, và cũng là nhân vật mà tình cảm của tôi dành cho cậu ta thay đổi nhiều nhất trong quá trình viết. Việc một người bắt đầu như một kẻ phiền phức, rồi qua nhiều tình tiết éo le, lại trở thành một người đồng hành đáng gờm của nhân vật chính là một mô-típ điển hình, nhưng chuyện giữa cậu ta và Elvia là một ý tưởng mà tôi không hề nghĩ đến cho đến khi đang viết bản nháp cho câu chuyện về bộ giáp bị cấm.
Về Garius, thực ra tôi đã nghĩ ra khá nhiều cốt truyện nền cho anh ta trong giai đoạn lên kế hoạch, nhưng qua các tập truyện, tôi ngày càng đi xa khỏi nó, cho đến khi chúng ta có được những gì bạn đã đọc. Miki Shinichirou đã lồng tiếng cho Garius trong anime, và thực sự đã biến nhân vật này thành của riêng mình. Trong kịch bản của drama CD, có một câu thoại mà Garius được cho là sẽ thì thầm: 「Hỡi báu vật quý giá nhất...」 nhưng Miki-san đã ứng biến thành 「Ôi, xin cảm tạ niềm vui vô bờ bến này!」. Điều đó cho thấy một diễn viên lồng tiếng có thể làm được những gì khi họ thực sự thấu hiểu một nhân vật.
Gia đình Brooke: Tôi đã hơi lo lắng về họ, nhưng bạn thấy kết quả rồi đấy. Nhân tiện, Yuugen-san đã đưa ra một phiên bản thiết kế cho Cerise trông giống một bishoujo (mỹ少女 – cô gái xinh đẹp—hay nên là người vợ xinh đẹp?) hơn nhiều, nhưng nó chỉ làm cô ấy trông quá khác biệt so với Brooke, vì vậy chúng tôi đã quyết định để cô ấy là một người thằn lằn bình thường hơn.
Tôi có một hình dung khá mơ hồ trong đầu về Man'ya và các anh chị em của cô bé, giống như một cái gì đó trong anime S*itch. Tôi biết có những người không thích loài bò sát, nhưng những con bò sát con có đôi mắt trông ươn ướt đó... Bạn không thấy chúng dễ thương sao?
Matoba-san thì... là Matoba-san. Ông ta là một nhân vật khó lường, một nhân vật rất hữu dụng, và như bạn có thể mong đợi, ông ta không khác nhiều so với ý tưởng ban đầu của tôi. Ý tưởng ban đầu của tôi là một kẻ phản diện giả tạo, một gã không phải kẻ tâm địa đen tối, mà có lẽ là một kẻ tâm địa xám xịt. Bạn nghĩ tôi đã làm được không?
Loek và Romilda không có trong kế hoạch ban đầu của tôi, nhưng họ rất hữu ích trong việc làm phong phú thêm Đế quốc Eldant, và đặc biệt là để làm nổi bật những đặc điểm độc đáo của các á nhân ở đó cũng như toàn bộ thực tế rằng đó là một thế giới khác.
Dù sao thì, tôi có thể tiếp tục như thế này mãi (còn Zahar, Amatena, Clara, Jijilea, Lauron, Theresa, Falmelle, gia đình Shinichi, và vân vân và mây mây thì sao?). Thời gian vẫn tiếp diễn đối với họ—câu chuyện của họ không kết thúc với cuốn sách này—vì vậy, với tư cách là tác giả, tôi sẽ rất vui nếu bạn tưởng tượng những gì có thể xảy ra với họ.
Tôi đã cân nhắc việc để những "kẻ xâm lược" xuất hiện trong phần kết là con của các nhân vật chính, nhưng điều đó sẽ thu hẹp quá nhiều khả năng, vì vậy tôi đã nghĩ lại. Shinichi và Myusel rõ ràng đã ở bên nhau, vì vậy tôi không đi sâu vào chuyện đó nữa, và về những gì xảy ra với phần còn lại của dàn diễn viên, chúng ta sẽ phải để trí tưởng tượng của bạn quyết định.
Một lần nữa trước khi kết thúc, tôi muốn gửi lời cảm ơn sâu sắc đến từng người trong số các bạn. Tôi hy vọng chúng ta sẽ gặp lại nhau qua một câu chuyện khác, vào một lúc nào đó, ở một nơi nào đó.
Sakaki Ichiro
Ngày 5 tháng 7 năm 2017
**Ghi chú bổ sung của Dịch giả**
**Những Hồi Ức Vụt Qua**
Tập đầu tiên của Outbreak Company có thể được nhìn thấy trên tay Shinichi ở trang tiêu đề và đặt cạnh tách trà trong trang Mục lục. Toàn bộ phần chữ vàng trên trang màu gập có hình Myusel được lấy từ cuộc trò chuyện đầu tiên của họ trong tập đó.
**Một Cuộc Hẹn**
Shinichi mô tả đây là (theo lời cha cậu) "Từ mà, nếu được thêm vào tiêu đề của một light novel, có thể khiến nó không bán được ở Trung Quốc." Điều này dường như ám chỉ đến Date A Live, bộ truyện đã bị cấm ở Trung Quốc. Không chắc lý do cụ thể là vì từ "date" trong tiêu đề; ba mươi bảy series khác cũng bị cấm cùng lúc, tất cả đều bị cáo buộc chứa nội dung trái với đạo đức công cộng.
**Em Vẫn Còn Là Lọ Lem Chăng?**
Những câu này là một tham chiếu kéo dài đến bài hát "Omoide ga Ippai" (Tràn đầy ký ức) của H20.
**Nhớ Khi Ta Nói Ta Sẽ Giết Ngươi Sau Cùng Chứ?**
Câu thoại này, và đoạn mô tả việc ném ai đó từ trên tòa nhà xuống, là một tham chiếu đến câu thoại của Arnold Schwarzenegger trong phim Commando.
**Đã Năm Năm Đằng Đẵng**
Đây là câu Eren nói trong Attack on Titan khi Titan Khổng Lồ trở lại sau năm năm kể từ cuộc tấn công đầu tiên.
**Tự Do Mang Đôi Cánh**
Tiếp nối tham chiếu ở trên, toàn bộ đoạn văn là một màn tấu hài về Attack on Titan; vài dòng cuối cùng này là tham chiếu đến các bài hát chủ đề từ anime.
**Akihabara Ga**rs**
Tức là Gamers, một chuỗi cửa hàng nổi tiếng bán anime, manga và các sản phẩm liên quan. Mặc dù họ có các chi nhánh trên khắp Nhật Bản, cửa hàng flagship ở Akihabara tự nhiên là một trong những nơi dễ nhận biết nhất.
**NO MORE EIGA DOROBOU!**
Có nghĩa là "không ăn cắp phim nữa," đây là khẩu hiệu của một loạt quảng cáo được chiếu trên truyền hình Nhật Bản và trong các rạp chiếu phim trước khi một bộ phim bắt đầu. Chúng có một linh vật thực sự kỳ lạ—một người đàn ông mặc vest với một chiếc máy quay phim thay cho đầu—thực hiện một điệu nhảy thôi miên. Không khó để tìm các clip về các phiên bản khác nhau của quảng cáo này trên YouTube bằng cách tìm kiếm "no more eiga dorobou." Chúng tôi mời bạn hãy làm vậy; đây là một trong những thứ phải tận mắt chứng kiến mới có thể tin được. Ghi chú từ biên tập viên: Tôi xin chen ngang để nói rằng điều này đã thay đổi cuộc đời tôi theo hướng tốt đẹp hơn. Hãy xem đi. Bạn có thể cảm ơn chúng tôi sau.
**"...Hay Mặt Ngươi Mọc Thêm Cái Mông?"**
Câu tiếng Nhật cho dòng này là "Damare, ketsuago-yarou!", hay "Im đi, đồ cằm chẻ mông!". Ketsuago nghĩa đen là "cằm-mông," và là (phải yêu cái này) một từ lóng chỉ cằm chẻ.
**Cái Này Ta Không Thể Bỏ Qua, Tuyệt Đối Không Thể**
Trong tiếng Nhật, Reito kết thúc câu này bằng -de gozaru, một từ đến từ (hoặc ít nhất là được hình dung trong trí tưởng tượng của công chúng) tiếng Nhật thời samurai. Tuy nhiên, trong anime, nó được gắn liền nổi bật nhất với Rurouni Kenshin, nơi nó là đặc điểm nói chuyện đặc trưng của nhân vật chính. Vì lý do đó, chúng tôi đã lấy cảm hứng từ phụ đề chính thức của series đó để dịch nó. (Gửi lời cảm ơn đến Rika Takahashi, dịch giả của RK.)
**Một Cỗ Máy Cứu Hộ**
Câu thoại này là một tham chiếu đến sự xuất hiện của Thunderbird 2, một phương tiện trong phim Thunderbirds (dĩ nhiên rồi).
**Cứuuuu Để Đó Cho Tôi**
Maaaakasete! ("Cứ để đó cho tôi!") là câu cửa miệng của Tosaka-senpai, một nhân vật trong Kyuukyoku Choujin R. Nó thường đi kèm với hành động giơ ngón giữa của anh ta. Sau khi tốt nghiệp, Tosaka gia nhập chính quyền Tokyo, do đó có tham chiếu đến "công chức nhà nước".
**Một Vị Đội Trưởng Nào Đó**
Nhân vật được đề cập là Char Aznable, người đã nói câu của Shinichi với một trong những thuộc cấp của mình khi người này sợ hãi khẩu súng trường tia mạnh mẽ của Gundam. Nhân tiện, việc dịch chính xác quân hàm của Char là một câu hỏi còn bỏ ngỏ; các cấp bậc quân sự trong Gundam nhất quán trong tiếng Nhật, nhưng các bản dịch tiếng Anh lại lấy từ nhiều nhánh quân đội khác nhau và không phải lúc nào cũng có vẻ nhất quán giữa các series.
**Hộp Đựng Ấn Inro**
Inro là một chiếc hộp nhỏ dùng để đựng ấn cá nhân (hanko hoặc inkan). Đây là một tham chiếu đến series jidai-geki (phim cổ trang) Mito Koumon, trong đó một vị quan chức quan trọng và khôn ngoan thời Edo đi khắp Nhật Bản để giải quyết các bí ẩn. Các tập phim luôn lên đến đỉnh điểm khi một thảm họa sắp xảy ra, nhưng được ngăn chặn khi Mito giơ chiếc inro của mình lên và mọi người phát hiện ra danh tính của ông.
**Một Trong Những Game Của Fr*m**
Tức là From Software, nhà sản xuất của các tựa game Dark Souls nổi tiếng khó nhằn, cùng nhiều game khác.
**Chàng Rể Bị Giam Cầm**
Có một chút chơi chữ hình ảnh trong tiếng Nhật ở đây. Trong câu thoại của Shinichi, toraware no o-hime-sama ("[nàng] công chúa bị giam cầm") được chú thích là Petralka. Trong câu thoại của Minori-san, toraware no o-muko-sama ("[chàng] hot boy bị giam cầm") được chú thích là Garius.
**Bảy Ngày Thối Rữa**
Vừa là một tham chiếu đến Nasuiscäa, vừa là một gợi nhắc đến một câu chuyện trong Tập 7, tập truyện ngắn đầu tiên của Outbreak Company.
**Một Chú Mèo Máy Từ Tương Lai... Một Người Cha Robot Cơ Bắp**
Phần đầu của tham chiếu này là Doraemon, một chú mèo máy từ tương lai. Phần thứ hai dường như là một tham chiếu đến Kẻ Hủy Diệt, có thể là phim Terminator: Genisys năm 2015, có một biến thể của M82.
**Burger Ki*g hay Jack-in-the-Bo***
Tức là Burger King và Jack-in-the-Box, các chuỗi cửa hàng burger của Mỹ.
**Alien***
Tham chiếu đến phim Aliens của James Cameron. Power loader là một bộ xương ngoài trợ lực xuất hiện ở cao trào của phim.
**Global Hawk... Predator**
Cả hai đều là loại máy bay không người lái.
**Người Nhật Bay**
Đây là một cách chơi chữ từ Flying Dutchman (Người Hà Lan bay), con tàu ma nổi tiếng. Truyền thuyết kể rằng con tàu này mãi mãi dong buồm trên các đại dương, không thể cập bến.
**Vườn Quốc gia Shinjuku Gyoen**
Một khu vườn quốc gia ở Tokyo, Shinjuku Gyoen bắt nguồn từ thời Edo với tư cách là dinh thự của một quý tộc, sau đó được Cơ quan Nội chính Hoàng gia tiếp quản làm vườn thượng uyển, và cuối cùng trở thành một công viên quốc gia dưới sự quản lý của Bộ Môi trường.
**Cất Lời Đi, Nói Ra Đi, Shinichi...**
Toàn bộ đoạn văn này là một tham chiếu mở rộng đến "Kaze Yo Hikari Yo," bài hát chủ đề mở đầu của series tokusatsu Kaiketsu Lion-Maru, được phát sóng vào năm 1972 và 1973.